С любовью к городу

Идея создать проект городского пейзажа был определён тем обстоятельством, что художники Кубани всё чаще в своём творчестве обращаются к памяти уходящей истории города Екатеринодара – Краснодара.

В марте 2010 г. в ККВЗИИ прошла выставка «Ловлю мгновенные свиданья с тобою, город мой» (городской пейзаж в произведениях художников Кубани).  Тема эта так или иначе присутствует на выставках разного уровня, но особенно актуальна она сейчас. Безвозвратно стираются с лица нашего города черты старого города, те черты, которые позволили писателю В.И.Лихоносову назвать его «маленьким Парижем». Благодаря краснодарской художественной галерее «Сантал» в лице ее руководителя Нины Антоновны Стрижовой, её искреннему и беззаветному служению искусству Кубани, её трепетному отношению к художникам и к их творениям, её огромной популяризаторской работе по пропаганде творчества художников Кубани, была подхвачена идея продолжить поиск работ на тему городского пейзажа и подготовлена выставка «С любовью к городу».

На выставке представлены работы художников Кубани и Республики Адыгея, демонстрирующие в своих произведениях не только любовь к родным городам, в которых родились и живут, но и переданы их впечатления о других городах России и мира, в которых многим довелось побывать в разные годы жизни. Собранные работы демонстрируют разнообразие и выразительность художественных средств от классических до современных, работающих   в рамках реалистических традиций русского пленеризма.

Созерцательность и способность передавать на холстах состояние сознания проявляется и в реалистических, и в беспредметных произведениях. Порожденные причудливой фантазией, материализуются женские образы («Зеленый взгляд». Холст, масло. 2007; «Дама в белом» (Холст, масло, 2009), возникают мифологические персонажи («Пан и нимфа». Холст, масло.2012; «30 серебряников». Холст, масло. 2010), воспоминания об увиденных ландшафтах выплескиваются в композиции («Утро серебряного дня. Холст, масло».2007; «Композиция с птицей». Холст, масло. 2009; «Вечерняя мелодия». Холст, масло. 2005). Сам материал - язык живописи: акриловые фактуры, лессировки - «ведет» мастера, и он растворяется в потоках линий и пятен.

Получив классическое образование, наследующее традиции русской академической и реалистической школы, Николай Черняк идет своим путем – путем импровизации, эксперимента, активного использования подсознательного. Когда он садится за работу, то, вероятно, сначала прислушивается к голосу свыше. Он вспоминает те платоновские эйдосы (первообразы), которые кружат в пространстве липтонового поля.

Искусствовед, член АИС Татьяна Соколинская